Le 18e du mois

JF, l'homme qui sauve les saxophones

Sylvie Chatelin — 2016-12-03T10:46:55Z

C'est un atelier discret au début de la rue Marcadet. Pourtant c'est là que des musiciens de jazz de renommée internationale et des musiciens classiques viennent faire réparer leur saxophone.

Jean-François Adamo, JF pour tous les habitués, est tombé dans le saxophone tout petit et il se définit comme le seul « musicien-réparateur ». Son grand-père sicilien jouait bien de la guitare mais rien ne prédestinait JF au jazz et au saxo. Mais dès l'âge de six ans, il découvre le jazz New Orleans et demande à son père de lui acheter des disques. Il ne comprend pas lui-même son attrait pour cette musique mais, comme disait Duke Ellington, « le jazz ne s'explique pas ».

Une rencontre

À neuf ans, sur les conseils de sa mère, il commence l'apprentissage du saxophone. Il veut arrêter après un an mais persévère malgré tout bon an mal an pendant environ quatre ans. Il fait alors une rencontre déterminante pour la suite de son parcours : Mike Ellis, un musicien américain qui vit à la Goutte d'Or, avec lequel il accroche, le fait improviser. JF dit de lui que c'est « son père musical » et qu'il est dans le métier grâce à lui.
Sa carrière professionnelle commence dès l'âge de 14 ans par trois représentations au théâtre Trévise et se poursuit jusqu'en 2003. Il a joué (entre autres) au New Morning, au Baiser salé rue des Lombards, et s'est frotté à tous les styles. Mais il préfère les formations typiques du jazz, les big bands, où les musiciens jouent les grands standards et où, dit-il, « tu es comme un surfeur sur la vague et boum, c'est à ton tour ».
Mais bizarrement, il sait depuis toujours qu'il est « réparateur avant tout ». Alors à 26 ans, « l'âge de la maturité pour commencer la réparation », il se forme, principalement pendant quatre ans auprès de Marianne d'Ursin, créatrice de Sax Machine à Pigalle, qui lui donne une « vision de la réparation ».
Dans son atelier JF Sax, ouvert en 2010, il adapte sa technique de réparation à chaque instrument et le règle individuellement pour le musicien, suivant le son qu'il veut obtenir. Comme il aime à le répéter, il travaille « à contre-courant de ce qui se fait », à l'ancienne, dans le respect de l'instrument, du client et du métier, en prenant son temps et en utilisant toujours les meilleurs matériaux.

Dans les règles de l'art

Il fait également dépôt-vente et propose de magnifiques instruments des années 20 à nos jours – tout « ce que les gens ne trouvent pas sur internet » – accrochés sur les murs de son atelier. « C'est un petit milieu, tout le monde se connaît. » Les marchands ou les musiciens qu'il a dépannés des centaines de fois lui confient volontiers leurs instruments. Ils savent qu'ils seront rénovés dans les règles de l'art et revendus à des connaisseurs passionnés. Aussi, des musiciens tels que James Carter, Oliver Lake (l'une de ses révélations à 14 ans et une de ses références), Steve Pots qui lui raconte des histoires séminoles, ces Amérindiens de Floride, et aussi David Sanzay ou Irving Acao viennent le voir régulièrement lorsqu'ils sont de passage à Paris, pour ses saxophones dont certains sont des raretés.

JF Sax, 1 rue Marcadet,
sur rendez-vous, 01 83 97 05 43,
contact@jfsax-paris.com

Photo : © Jean-Claude N'Diaye

Un prix de la performance économique pour la coopérative Clara

Sophie Roux — 2016-12-03T10:46:46Z

Structure spécialisée dans le développement d'activités culturelles, c'est à Bercy – symbole, s'il en est ! – qu'elle a reçu un prix de l'économie sociale et solidaire, à la veille de fêter son 10^e anniversaire.

Implantée au cœur de la Goutte d'Or, la coopérative d'activités et d'emploi (CAE) Clara a été créée en 2006 pour permettre aux professionnels du secteur culturel d'entreprendre en collectif, dans un cadre agréable et sécurisant.
L'idée est partie de l'école des musiques actuelles Atla, à Pigalle, où l'on réfléchissait aux moyens de faciliter l'expression des talents et la professionnalisation des artistes. Le projet naît de la réponse à cette question : comment satisfaire les besoins des artistes qui ont plusieurs activités, en plus de leur activité de création, et pas de statuts ? ... (Lire la suite dans le numéro de décembre 2016)

Photo : © Jean-Claude N'Diaye

Quand le théâtre s'invite chez les locataires de la rue de Chartres

Nadia Djabali — 2016-12-03T10:46:37Z

La Compagnie Gaby sourire s'est installée dans l'immeuble du 19-21 rue de Chartres le temps de quatre représentations théâtrales. Une commande du bailleur social Paris Habitat pour expliquer aux locataires les droits et obligations des habitants et du bailleur. Une intervention artistique qui ouvre de nombreuses fenêtres.

« J'ai appris un tas de choses. Par exemple, qu'il fallait mettre le chauffage à 19 °C, lance Jocelyne Soubaly. J'en ai parlé avec le gardien, il viendra régler la température à la maison. » Cette retraitée originaire de Guadeloupe vit depuis plus de 20 ans au 19-21 rue de Chartres. Dans un appartement géré par Paris Habitat.
Cet automne, un événement a bousculé le train-train quotidien des locataires de ces logements sociaux. La compagnie Gaby Sourire a investi deux appartements le temps de quatre représentations théâtrales. Six comédiens, un scénariste et une metteuse en scène, de quoi remplir l'ascenseur et les couloirs de l'immeuble, qui compte une soixantaine d'appartements.
Quand une troupe de théâtre s'invite dans votre immeuble, il se passe toujours quelque chose !, c'est le nom de cette performance commandée par la société d'économie mixte de la Ville de Paris. Objectif : expliquer aux locataires ce qui relève de leurs obligations et ce qui incombe au bailleur. Faire un point également sur toutes ces petites interventions nécessaires à l'entretien des appartements : changer les joints des robinets, régler le chauffage ou choisir des sacs de 30 litres pour les poubelles plutôt que ceux de 100 litres... (Lire la suite dans le numéro de décembre 2016)

Photo : © Compagnie Gaby Sourire