Le 18e du mois

Notre numéro de mars est sorti

2025-02-28T22:08:34Z

Ce mois-ci, nous vous proposons un dossier sur l'accès à l'alimentation, notamment à travers l'action de Remix the commons qui a organisé quatre jours de visite, de rencontres et de réflexion à La Chapelle, avant de créer un jeu de cartes pour mieux manger. Ce numéro met aussi à l'honneur plusieurs femmes engagées, le travail d'Espoir 18 pour la laïcité et contre les discriminations, les problèmes de concertations citoyennes à Montmartre, sans oublier notre rencontre avec l'acteur Samuel Kircher et le chanteur Chaton.

Dossier

4-5. À la rencontre des initiatives alimentaires locales
6. Imaginer une sécurité sociale de l'alimentation
6.Une maraîchère engagée à la Confédération paysanne

Vie du 18

7. Vivre aux Abbesses, entre quiétude et rentabilité
8. Nature : L'écureuil roux, surprise réjouissante de nos promenades
9. Espoir 18, engagée pour la laïcité et contre les discriminations
10. Une re-découverte féministe de Pigalle et Montmartre

Le 18^e vu par...

11. Samuel Kircher, acteur

Quartiers

12. Montmartre / L'harmonie nippone au pied du Sacré Coeur
13. Montmartre / Une piétonisation qui fait débat
14. Clignancourt / Un nouvel espace haut de gamme critiqué
14. La Chapelle / Les femmes à l'honneur
15. Goutte d'Or / Mémoire de kiosquier

Histoire

16-17. Miss Montmartre : amour, déboires et beauté

Culture

18. Théâtre / La Reine Blanche, dix ans et un parcours original
19. Photo /Transformistes : la dernière de Chez Michou
20. Expo / Le sacre de Suzanne Valadon au Centre Pompidou
21. Théâtre / Femmes au bord du monde au Funambule Montmartre
22. Théâtre / Fête des mères au théâtre Lepic

Sport

23. Les étoiles du 18^e : l'excellence du haut niveau

Portrait

24. Chaton, comme à la maison

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Une maraîchère engagée à la Confédération paysanne

A.K. — 2025-02-28T22:08:14Z

Elle augmente de 100 % la représentation de la Confédération paysanne d'Ile-de-France à la Chambre d'agriculture !

En effet, Yseult Delgeon, la maraîchère de Seine-et-Marne qui nourrit l'Amap de la Goutte d'Or de ses paniers de légumes tous les jeudis soirs à l'auberge de jeunesse Yves Robert, a été élue lors du récent scrutin dans les instances agricoles régionales. Elle siègera aux côtés de Daniel Evain, maraîcher et céréalier bio dans l'Essonne, élu de longue date.

Avec un résultat de 11,39 % dans le premier collège, la Confédération paysanne gagne près de 70 voix et obtient un deuxième siège (celui d'Yseult). Surtout, elle acquiert la représentativité qui lui permettra de défendre les positions du syndicat, non seulement en sessions plénières mais aussi dans toutes les commissions thématiques.

Ancienne sage-femme, Yseult (voir son portrait dans notre n° 310) s'est « reconvertie par convictions politiques, parce que je pense que le bio est très important et pour défendre le droit à une alimentation saine pour tous » et ajoute-t-elle, « en tant que femme agricultrice, je devais m'engager car nous sommes encore trop peu représentées dans la profession. »

Photo : Jean-Claude N'Diaye

IMAGINER LA SÉCURITÉ SOCIALE DE L'ALIMENTATION

Annie Katz — 2025-02-28T22:07:59Z

Six projets menés par des associations visent à améliorer l'accès à une alimentation durable et saine, proposer de nouvelles formes de gouvernance alimentaire et évaluer la précarité et l'insécurité. Deux exemples dans le 18^e.

L'association Action contre la faim (ACF) propose de suivre et d'appuyer la dynamique d'expérimentation, en s'appuyant sur des liens avec des acteurs de l'arrondissement, comme la fondation de l'Armée du salut, le Collectif 4C, Quartiers solidaires, le Secours populaire, Agir pour la santé des femmes ou encore le restaurant solidaire Joseph de Maistre. La première étape est un diagnostic du paysage alimentaire qui sera rendu public en mars, puis devrait suivre un travail de concertation avec les associations et les habitants et enfin une phase de mobilisation et de préparation du projet, de juin à septembre prochains. Une subvention de 20 000 € a soutenu les coûts d'ingénierie du projet fin 2024 mais pour le moment, le financement 2025 n'est pas programmé.

Des paniers solidaires bios et bons

À la Maison bleue, porte de Montmartre, des paniers de légumes locaux et de saison sont vendus à prix libre : 3 € au minimum, alors que le juste prix de leur contenu serait de 15 € dans un commerce bio. Les habitants choisissent eux-mêmes le montant de leur participation, en fonction de leurs revenus. Le montant moyen est de 6 à 7 €.

Cette expérimentation concerne exclusivement les habitants du quartier politique de la ville de la porte Montmartre et de celui des Chaufourniers (19^e).

« Toc toque paniers » s'accompagne d'ateliers cuisine pour apprendre à consommer les légumes chez soi. L'opération est menée par l'association Toques en stock et le réseau des Jardins de Cocagne (à la fois fermes bio et structures d'insertion).

Une proposition de loi « d'expérimentation vers l'instauration d'une sécurité sociale de l'alimentation », présentée par les députés Ecologistes a été adoptée en commission des affaires économiques de l'Assemblée nationale le 12 février dernier. Elle vise à renforcer les initiatives locales de sécurité sociale de l'alimentation existantes ou en gestation et de permettre à d'autres d'émerger dans les prochaines années.

À la rencontre des initiatives alimentaires locales

Sylvie Chatelin — 2025-02-28T22:07:44Z

Avant de créer leur propre jeu et de pouvoir taper le carton avec, les participants ont visité plusieurs lieux à La Chapelle et au-delà. Le tout, suivant un parcours concocté par les organisateurs : Mathilde Rousselle du Shakirail, Camille Laurent et Frédéric Sultan de Remix the Commons (voir notre numéro 333). De Quartier libre (Goutte d'Or) à la Caverne (porte de La Chapelle) en passant par le Nouveau Ney, le restaurant d'Activ'18 (porte d'Aubervilliers), La Louve, le Jardin des Traverses, le réseau Vrac ou encore l'Amap de la Goutte d'Or, accompagnés d'habitants intéressés, ils ont ainsi exploré l'écosystème de l'alimentation.

Tous ont pu co-élaborer plus d'une centaine de cartes d'un jeu dédié à l'alimentation, lors de plusieurs ateliers animés par Matthieu Rhéaume, directeur québecois d'Art&Fact, « designer impact communautaire » comme il se définit lui-même.

Sur des feuilles de papier distribuées par Matthieu, chacun devait indiquer une personne, une association active dans l'éco-système de l'alimentation, une « activité régénératrice » ou une menace, une difficulté pour le projet, l'illustrer par un dessin représentatif et inscrire quelques mots ou phrases courtes pour le définir. Le tout était ensuite scanné, découpé et collé sur des cartes en carton, celles-là mêmes qui ont été utilisées pour jouer le 1^er février.

La partie

Les objectifs du jeu ? « Survivre à des vagues de contre-forces, se défendre contre des accaparements qui rendent la vie difficile et contre des menaces, symbolisés par les cartes à bord noir ou gris », annonce Matthieu en expliquant les règles à la quinzaine de joueurs assis autour de trois tables avant que la partie commence. On démarre avec quatre cartes verso blanc (l'éco-système tel que perçu par les participants des ateliers), on retourne les cartes à bord noir (une de moins que le nombre de joueurs), symbolisant les menaces structurelles comme le manque de terre pour les paysans, l'épuisement des bénévoles ou les potentiels changements politiques pesant sur l'éco-système et celles à bord gris (les urgences, moins graves que les menaces) qu'il faut ensuite combattre en déposant différentes cartes sur la table.

Des cartes blanches, des roses « régénératrices » (comme valorisation du bénévolat, réseauter, créer des banquets) ou des violettes représentant les « projets de la société civile pour combattre les forces oppressives » : gratuité de l'eau, bien commun de l'humanité, sécurité sociale de l'alimentation, groupement d'achats à tarifs différenciés ou encore une chorale résistante.

Enfin, des cartes marron et orange symbolisent les attitudes améliorant l'aptitude de chacun à collaborer, comme la résistance joyeuse, ou au contraire, empêchant d'œuvrer pour le bien commun, comme la prise de pouvoir au sein de certains collectifs. En les positionnant sous les cartes noires et grises et en additionnant les points, on peut contrer les menaces. Mais surtout, on joue collectivement, on gagne ou on perd ensemble. Et le jeu devient « fil conducteur » souligne Cléo Mieulet, une des participantes, mais aussi support de lien et de prise de conscience de la force et de la fragilité de nos « communs ». Fred Ortuño, également participant, renchérit, « c'est ludique et on a co-créé quelque chose qui va servir et durer dans le quartier ».

Une foule de projets

Lors de la dernière réunion du Common lab, que Le 18^e du mois a eu le plaisir d'héberger, des propositions et des projets ont émergé. De l'alimentation dans les cantines* à la mise en place d'une sécurité sociale de l'alimentation en passant par la création d'un marché de producteurs, (voir page 6), l'organisation de grands banquets communs sur le modèle des Festins de La Chapelle et des interviews de rue sur les habitudes alimentaires des habitants, la création d'un guide et d'une carte des initiatives, les idées ne manquent pas. Nul doute que nous aurons l'occasion d'en parler.

En attendant, si cela vous tente de mieux comprendre le « pouvoir subversif des communs » dixit Frédéric Sultan, pilote du projet Common lab (en référence à l'ouvrage de David Bollier et Silke Helfrich), quatre jeux sont disponibles, à la demande, auprès de Frédéric** qui prévoit également quelques moments pour les présenter aux amateurs.

Espoir 18, six jeunes à l'Elysée

Joachim Jarreau — 2025-02-28T22:07:17Z

Cinq jeunes d'Espoir 18 ont été conviés à l'Elysée pour la remise du prix Ilan Halimi 2025. Une reconnaissance pour le travail de cette association d'éducation populaire sur les sujets de laïcité et de lutte contre les discriminations.

« Dressez l'oreille, on parle de vous » : l'écrivain Frantz Fanon conseillait ainsi à tous ses lecteurs la vigilance face à l'antisémitisme, en leur rappelant que cette forme de haine les concerne tous. C'est cette phrase qu'Espoir 18 a choisie comme titre pour son programme d'éducation et d'actions sur ce sujet. Ateliers vidéo, débats, projections de films, visites de lieux de mémoire, l'association multiplie les projets pour amener ses jeunes usagers à s'engager contre les discriminations et les préjugés. Ce travail a été récompensé par le prix Ilan Halimi, créé en 2018 par la délégation interministérielle à la lutte contre le racisme, l'antisémitisme et la haine anti-LGBT(DILCRAH) dans le cadre du plan national de lutte contre le racisme et l'antisémitisme.

Le 13 février dernier, Jad, Maher, El Hadji, Alexandre et Iqbal, accompagnés de leur encadrant Azzedine Sadji, ont été conviés à l'Elysée pour recevoir ce prix, qui récompense en réalité le travail d'une cinquantaine de jeunes. Ils se sont également rendus sur les lieux du supplice d'Ilan en 2006 pour une cérémonie d'hommage.

Un travail au long cours

Cela fait maintenant plus de douze ans que l'association travaille sur les sujets de la laïcité, de la lutte contre le racisme et l'antisémitisme. Cette tâche indispensable est de plus en plus difficile pour les enseignants du secondaire, comme en témoignent les chiffres des signalements pour atteinte à la laïcité dans l'enceinte de l'école. On pourrait penser qu'elle l'est encore plus lorsqu'on s'adresse à des jeunes souvent déscolarisés et issus de familles en difficulté, comme le sont de nombreux habitués d'Espoir 18, depuis sa création en 2002. « La différence avec l'école, c'est que chez nous les jeunes ne sont pas obligés de venir », explique son directeur, Jérôme Disle qui a su observer assez tôt la hausse des préjugés, le raidissement des identités et des positions victimaires parmi les jeunes.

Tout repose donc sur la confiance créée entre ces jeunes et Espoir 18, gestionnaire des quatre Espaces jeunes du 18^e arrondissement. Et cela fonctionne. Récemment, deux événements organisés en janvier sur la laïcité ont fait salle comble : une rencontre avec un imam (Tarek Oubrou), un rabbin (Yeshaya Dalsace) et un prêtre (Christian Delorme) et une soirée sur Charlie Hebdo, avec le dessinateur Riss en invité de marque.

Provoquer le dialogue

À chaque fois, les jeunes de l'association, entre 15 et 25 ans, répondent présents. Si certains montrent des signes d'ennui, d'autres posent des questions, parfois naïves. Et reviennent le plus souvent celles de jeunes musulmans s'estimant maltraités par les lois de la République laïque.

Sur ce sujet, les échanges avec Tarek Oubrou, imam passé par les Frères musulmans, prônant à présent une pratique ouverte en plein respect des lois républicaines, auront peut-être fait bouger des points de vue. Celui-ci, critique des positions rigoristes de certains musulmans, mais aussi d'une partie de la laïcité républicaine actuelle, n'hésite pas à provoquer son auditoire. La rencontre avec Christian Delorme et Yeshaya Dalsace a donné lieu à de passionnantes discussions sur la spiritualité. À l'issue de plus de deux heures de débat, on voit de nombreux jeunes poursuivre les discussions en petits groupes dans les locaux de l'association, dans une ambiance familiale. Nasra, étudiante en puériculture, confie : « Je ne suis pas d'accord avec les positions de l'imam sur le voile. Mais j'ai trouvé le débat intéressant. »

On ne peut que saluer le travail patient d'Espoir 18 pour faire advenir ces dialogues qui nourrissent les réflexions de chacun et visent à faire reculer les préjugés. Son directeur espère que ce prix l'aidera à poursuivre ce travail, dans un contexte de réduction drastique du soutien de l'État au secteur associatif, dont l'association, parmi d'autres, a fait les frais.

Photo : DR

VIVRE AUX ABBESSES ENTRE QUIÉTUDE ET RENTABILITÉ

Béatrice Dunner, Dominique Boutel — 2025-02-28T22:07:00Z

Brocantes, vide-greniers, marchés de Noël, fête de la coquille ou autres manifestations s'installent régulièrement sur la place des Abbesses. Moments de rencontres entre voisins ou appel au tourisme ? Opérations commerciales ou animation de quartier ? Les avis sont partagés.

A proximité de l'église Saint-Jean de Montmartre et de la station de métro Abbesses, toutes deux classées et normalement imposant certaines règles, la place des Abbesses est occupée par quelque sept ou huit événements commerciaux chaque année. Ils engendrent des nuisances pour les riverains qui, pour beaucoup d'entre eux, vivent dans le quartier depuis longtemps, avant le choc immobilier : bruit jusque tard dans la soirée, odeurs, groupes électrogènes tournant à plein, déchets s'étalant à la ronde… Ces occupations suscitent un certain nombre de questions : pourquoi, pour qui, par qui sont organisés ces événements ? Au profit de qui ? À qui vont les fonds ainsi collectés ?

Des commerçants à l'unisson

Directeur de l'agence Immopolis, Brice Moyse est le quatrième président de l'association des commerçants Lepic-Abbesses (ACLA). Créée à la fin des années 70 par l'ancien charcutier de la rue Lepic, Michel Langlois, qui a fait scission et créé une autre association - laquelle finance notamment son journal, Montmartre à la Une – l'ACLA compte aujourd'hui quelque 180 membres, exclusivement des commerçants du quartier Lepic-Abbesses.

L'une de ses grandes « victoires » récentes a été l'ouverture du dimanche dans tout ce quartier, un combat qui a duré cinq ans et qui a « fait venir le ministre du Tourisme de l'époque ! ». Cette ouverture dominicale a été rendue possible, selon Brice Moyse, par la transformation des Abbesses en « quartier vert », à l'initiative de Sylvain Garel, (ancien élu écologiste du 18^e) dans le cadre de l'opération Paris respire. « La végétalisation et l'élargissement des trottoirs ont permis l'installation de terrasses de cafés et restaurants, se félicite le président de l'ACLA, qui nous a reçues dans ses bureaux d'Immopolis. Ça a aussitôt amené de nouvelles enseignes, qui ont attiré un grand nombre de touristes ». À l'inverse, les prix du foncier ont explosé et les petits commerces de proximité ont progressivement disparu, même si selon Brice Moyse, « le petit commerce s'étiolait, et que Montmartre : c'est la vie, la fête, les lumières ! ».

Il affirme avoir été également le premier à suggérer à Anne Hidalgo la possibilité de créer des terrasses éphémères sur les places de stationnement au sortir du Covid tout en reconnaissant certains abus malgré les règlements et les contraventions. Si c'est le cas, cela ne semble pas gêner les intéressés.

Quid des habitants ?

L'ACLA organise trois manifestations par an sur la place des Abbesses : le marché de Noël et deux brocantes. Les fonds récoltés servent à financer les illuminations de Noël, dont le coût, nous dit Brice Moyse, se monte à 50 000 €. La Mairie aide via une subvention de 10 000 €. Les deux autres brocantes et la fête de la coquille Saint-Jacques sont organisées par Michel Langlois, et celle de l'aligot par le Cercle aveyronnais de Montmartre.

Concernant le projet de classement de Montmartre au patrimoine mondial de l'Unesco, Brice Moyse y est favorable, lui-même faisant partie de l'une des commissions préparatoires. En revanche, il se dit préoccupé par le projet de piétonisation de la Butte (voir notre article page 13) : « Ce n'est pas une piétonisation, c'est une interdiction de circulation. Je ne comprends pas cette obsession du transit sur les hauteurs de la Butte, il n'y a aucun problème de circulation automobile à Montmartre ! Cela va être un chaos épouvantable. »

Le vivre-ensemble n'est pas simple sur la Butte Montmartre, entre le souhait des Montmartrois de voir leur quartier rester habitable et ceux qui y voient une source de rentabilité, ce qui n'est pas, à leurs yeux, incompatible avec le bien vivre.

Brice Moyse est, selon ses dires, un amoureux du quartier, mais pour lui, Montmartre, c'est la fête : « C'est de l'animation de quartier, les gens aiment beaucoup ça ! ».

Il n'a pas tort, le surtourisme en constante expansion le prouve. Mais quid des habitants, qui aimeraient pouvoir y vivre leur quotidien, sans être écrasés, au propre et au figuré, par le raz-de-marée des touristes ?

SAMUEL KIRCHER, ACTEUR

Danielle Fournier — 2025-02-28T22:06:39Z

Chaque mois, une personnalité habitant ou ayant longtemps habité notre arrondissement raconte sa vie dans son quartier.

Allure juvénile, démarche souple, regard direct, Samuel Kircher arrive à notre rendez-vous improvisé, le 1^er janvier, pour évoquer « son 18^e ». Le jeune acteur, tout juste 20 ans, est connu pour son premier rôle dans le film L'Été dernier de Catherine Breillat, qui lui a valu d'être nommé au César de la meilleure révélation masculine l'an dernier. C'est un gars de Montmartre qui a fréquenté la crèche des Abbesses, l'école maternelle de la rue d'Orsel puis l'école primaire de la rue Houdon et enfin le collège Yvonne Le Tac. Un périmètre bien défini où il s'est fait des amitiés solides dès l'enfance.

De l'école Houdon au ballon rond

« Je me souviens d'une super directrice à l'école de la rue Houdon, où il y avait des enfants d'Haïti et de différents pays, c'était chouette.

Notre école était en ZEP, ce qui est une chance car il y avait des projets super, pas de cours le mardi et le jeudi après-midi, mais des activités périscolaires comme le foot, le roller, du graph, de l'écriture ou encore du théâtre. Mais il n'y a pas que l'école ! J'ai rencontré des amis aussi bien à la Manufacture des Abbesses qu'en jouant au football au square Burq, avant qu'il ne soit réaménagé. J'y jouais avec des amis collégiens qui organisaient des petits matchs de cinq contre cinq. Ce petit groupe a gagné la coupe Neymar il y a un an, avec en prime la venue de Neymar (le footballeur brésilien qui jouait au Paris Saint-Germain, NDLR). »

Doré et un peu trop ordonné

« Quand je suis arrivé à l'école de la rue Houdon c'était la fin des hôtels au mois, les gens venaient pendant une période de transition et pas mal de familles étaient en demande d'asile. Je vois que le quartier a bien changé et que ces hôtels sont devenus des établissements de luxe. Je peux dire que le 18^e arrondissement où je suis né est devenu tout doré.

Alors oui, j'y suis attaché mais je le trouve un peu trop ordonné. Le désordre est agréable et j'aspire à un temps moins quadrillé. C'est peut-être l'effet du quartier Montmartre, j'ai l'impression que c'est plus chouette autour en allant vers Saint-Ouen ou vers l'est de Paris, où on a la sensation que ça bouge, que c'est vivant et qu'il n'y a pas que des touristes. Des quartiers qui, disons, n'ont pas la même couleur. »

Formation artistique

« Au collège, j'ai eu beaucoup de chance aussi parce que j'ai intégré la section danse contemporaine, où il y avait beaucoup de filles et deux gars, à raison de six heures par semaine, sans compter les compétitions et les rencontres avec des danseurs de toute la France. Il y avait des profs extraordinaires comme Ophélie Mathieu et Madame Tizi. Ça m'a beaucoup aidé, à cette période où le corps se rétracte, d'avoir plein d'activités entre les cours.

J'ai aussi suivi des cours à l'école Atla, à la fois en piano et en chant, et je me suis fait des amis de partout dans le 18^e et même plus largement à Paris. Après les cours, on allait sur la place des Abbesses et la place Émile-Goudeau pour se retrouver entre jeunes. »

Une passion pour le son

« J'ai pu rentrer une fois dans le studio de Philippe Zdar qui avait fait renaître le studio d'enregistrement du 84 de la rue des Martyrs, avec un matériel de dingue. Il y avait une collection incroyable de machines vintages. J'étais totalement captivé par ce lieu mythique de la French touch. D'ailleurs, le son et surtout la musique me passionnent plus encore que la danse ou le jeu d'acteur. »

Les années lycée

« Ensuite je suis allé au lycée Condorcet avec d'autres élèves, venus de Marcadet et curieusement, ça a été dans ce lycée du 9^e que j'ai eu une ouverture sur le 18^e en entier, alors qu'avant j'avais un regard cloisonné.

On a la chance d'avoir un arrondissement avec une grande mixité, il faudrait juste que les gens apprennent à se connaître très jeunes. J'ai l'impression qu'ils restent entre eux, entre professions, entre classes mais il n'y a pas vraiment de gens ensemble. C'est compliqué !

Une des idées qui m'anime, c'est de travailler sur le rapport aux autres, pour trouver un bon ancrage, déjà pour soi, et pour entretenir un bon rapport au monde avec une place pour soi et pour les autres. »

Photo : Thierry Nectoux

Suzanne Valadon à Beaubourg

Monique Loubeski — 2025-02-28T22:05:34Z

L'exposition dédiée à la Montmartroise célèbre cette figure majeure de la peinture moderne.

Après avoir fait étape à Metz, à Nantes et à Barcelone, Suzanne Valadon rejoint la capitale. L'exposition du Centre Pompidou, riche de 200 œuvres, manifeste la place importante qu'elle occupe désormais dans l'art moderne : celle d'une artiste majeure. Le parcours se divise en plusieurs thèmes : son activité de modèle contemporain de son apprentissage du dessin, sa représentation du quotidien, les portraits de famille, son rapport à la nature et sa façon d'aborder le nu. Tout cela s'accroche sur des cloisons galbées. Pas le moindre angle droit. Pour atténuer l'âpreté, l'intransigeance même du trait de Suzanne.

De modèle à artiste

À l'entrée, les autoportraits de l'artiste à tous les âges et quelques-uns des tableaux pour lesquels elle a posé. Signés Steinlen, Puvis de Chavannes, Henner, Renoir, Toulouse-Lautrec. Encouragée par Degas, la jeune femme trace « des dessins méchants et souples », s'initie à la gravure. Elle croque d'abord ses proches. Au fil des ans sa famille, celle de son mari passeront dans son atelier. Elle compose ainsi le portrait de sa nièce Marie et de sa fillette. Huit ans plus tard, sur une deuxième toile, tout a changé. La mère a vieilli. La fille a jeté sa poupée pour lui substituer un miroir. C'est une « vanité ». Son portrait d'Erik Satie voisine avec un croquis du musicien la représentant. On entend en fond sonore Vexations, composé après leur rupture.

Cette Limousine aime la nature mais tarde à peindre des paysages. À Montmartre, elle peint les jardins vus de sa fenêtre. Dans les années 1920, son succès critique lui apporte des commandes. Elle fixe sur la toile son marchand Paul Pétridès ou Robert Le Masle, son fidèle médecin. L'importante collection de ce dernier se trouve d'ailleurs aujourd'hui dans le fonds du Centre Pompidou.

Fascinée par le corps humain

Suzanne Valadon a refusé le tabou qui interdisait aux femmes de peindre des nus. En 1909 elle se représente en Eve aux côtés de son amant André Utter. On enverra vite cet Adam se couvrir pudiquement de feuilles de vigne. Le corps humain la fascine. Elle le représente sans le flatter ni l'érotiser. N'hésitant pas à se peindre elle-même torse nu alors que sa poitrine a perdu l'arrogance de la jeunesse. Demeurée figurative, elle a inspiré les avant-gardes. En regard de son travail de femme artiste, les organisateurs de cette très belle exposition ont tenu à présenter les œuvres de ses contemporaines dont certaines furent ses amies : Marie Laurencin, Emilie Charmy, Georgette Agutte, Alice Bailly.

Les peintures que l'on peut voir ici proviennent en majorité de musées français et suisses et de collections particulières. Le Musée de Montmartre y a contribué. Rappelons qu'il avait consacré à l'automne 2015 un accrochage au « trio infernal » : Utrillo, Valadon, Utter. Une grande photo de l'atelier de la rue Cortot clôt d'ailleurs le parcours.

Centre Pompidou, MNAM-CCI/Jacqueline Hyde/Dist. GrandPalaisRmn

Chaton, comme à la maison

Maxime Renaudet — 2025-02-28T22:05:15Z

Lyonnais d'origine, Simon Cohen est né Chaton en 2018 dans son appartement du 18^e arrondissement. Depuis, celui qui est devenu deux fois papa a sorti plus de 400 morceaux. Le voilà désormais plus que jamais de retour sur scène.

En novembre dernier, une semaine après avoir rempli un Trianon qu'il a répété dans son salon, Chaton donne rendez-vous au café Mignon. Ce jour-là, un bonnet recouvre sa crinière encore humide suite à sa toilette. Normal : comme presque tous les matins, il a englouti plusieurs kilomètres de VTT en suivant quasi-méthodiquement le tracé de l'épreuve cycliste des JO de Paris.

Ne vous y trompez pas, Simon ne vise pas le Tour de France, même si tourner fait partie de son métier. Pourtant, alors qu'il entame bientôt une série de cinq concerts hors de la capitale, il s'était fait plus discret sur scène ces dernières années. Hormis lors de quelques festivals et des dates à la Boule Noire, à La Cigale puis au Trianon. Trois concerts qu'il a joués à domicile puisque ces salles sont situées dans son arrondissement d'adoption. « Avant Paris et même avant ma vie actuelle, jusqu'à Chaton, Lola et les enfants, je ne me sentais nul part chez moi, confie-t-il. Là où j'ai grandi, j'avais un énorme rejet et là où j'ai voyagé, j'avais toujours envie de rentrer mais je ne savais pas où. Puis en rentrant dans le 18^e après le confinement, qu'on a passé malgré nous aux Antilles, j'ai bu un café en bas de chez moi et je me suis dit : “C'est un peu chez moi ici quand même” » Voilà sans doute pourquoi, après un succès retentissant en indépendant, l'artiste reste – comme il le chante dans l'un de ses morceaux - toujours plus Barbès que Saint-Tropez.

Reggae night

Si Chaton a vu le jour dans le 18^e, Simon Cohen est venu au monde en 1983, à Décines-Charpieu, dans la métropole lyonnaise. C'est là qu'il obtiendra un baccalauréat S option maths, « après avoir triché à toutes les matières ». À l'époque, l'adolescent est plus motivé quand il s'agit d'accompagner son grand frère à des concerts de reggae. Ses premières claques auditives interviennent à 13 ans, quand il assiste au live de Black Uhuru puis à celui d'Israel Vibration. Formés dans les années 70, ces deux groupes jamaïcains vont participer à son envie de monter sur scène à son tour, ce qu'il fera notamment quand il rejoint la capitale à tout juste 18 ans. Là, sous le pseudo de Siméo, il publie trois albums, dont un élu coup de cœur Fnac en 2006, et multiplie les concerts en France mais aussi en Asie.

Après cette première expérience en solo, l'artiste se met à écrire et à composer pour les autres : Jenifer, Natasha St-Pier, Amel Bent ou Leslie. Une jolie carte de visite au moment de louer son appartement rue de Clignancourt, après plusieurs mois passés dans un hôtel de la rue de Clichy. « J'ai demandé à tous les gens avec qui je bossais de me faire une lettre pour garantir à la propriétaire que je touchais de l'argent. Je lui ai même envoyée un pack de CD des artistes pour qui j'écrivais, rembobine-t-il plus de dix ans plus tard. Ça a marché et aujourd'hui, c'est encore mon appartement, même si s'en est suivie une grosse rupture avec le monde de la variété. » Résultat, il s'enferme pendant six mois dans son appartement et compose Possible, le premier album de Chaton, sorti en 2018.

Depuis, Simon a écrit un livre et un stand-up (voir notre n° 333) et accouché d'une trentaine de projets musicaux. Son style ? Des productions minimalistes qui voguent entre électro, pop et dub*, et sur lesquelles il laisse couler une poésie intime et mélancolique. « Ma musique est assez hybride car j'ai cette double culture musicale : le reggae et la musique électronique, résume-t–il. Avec évidemment, d'un autre côté, celle du texte et de la chanson française dont j'ai hérité depuis que je suis gamin via ma famille. Ma grand-mère, c'est la gauche de Ferré, c'est Moustaki et Brassens. Tous les classiques, on me les a biberonnés. »

Tout pour la famille

Côté biberon, Simon en connaît un rayon, puisqu'avec sa compagne Lola, ils sont parents de deux enfants, Alpha, 6 ans et demi, et Avril, 3 ans et demi. Un sacré changement dans la vie et la carrière de l'artiste : « En 2019, après une semaine de tournée asiatique à travers cinq pays, j'ai eu une sorte de flash en rentrant à l'hôtel au Vietnam. Je me suis dit que je pouvais plus continuer ça, parce que ma fille avait quatre mois. J'ai pris un billet d'avion en perso pour le lendemain 6 h et j'ai annulé le reste de la tournée. Ensuite j'ai honoré quelques dates, notamment en Chine, avec notre fille de six mois, mais à l'issue de ça j'ai décidé d'arrêter de tourner ailleurs qu'à Paris. »

À la place, Chaton reste à la maison. Et quand il ne s'occupe pas de ses ouailles, scolarisés non loin du duplex familial, il passe le plus clair de son temps à composer. Une particularité qui ne nuit pas à la qualité de son travail. Au contraire, selon son ami Sébastien Stefani, directeur artistique chez Columbia, qui le dépeint comme quelqu'un de bon et de profondément sincère, « à force d'enregistrer des morceaux chez lui, ses compétences musicales se sont beaucoup améliorées et sa musique s'est vachement affinée ».

Seul hic, « au fur et à mesure que les enfants grandissent, l'appartement commence à être petit, mais j'ai du mal à le lâcher, concède-t-il. Parce qu'il représente tellement tout ce qu'on essaie de construire et tout ce qu'on déconstruit avec Lola depuis dix ans. Puis c'est là-bàs que j'ai monté mon propre label, que j'ai fait tout Chaton. »

En attendant de savoir si la petite famille quittera son nid douillet, Simon reste toujours aussi productif. Avant de fouler la scène de l'Olympia en février 2026, il jouera au Café de la danse (11^e) le 15 mars. Et surprise : il reprendra la route fin avril pour une mini-tournée qui le verra jouer à Bruxelles, Villeurbanne, Marseille, Toulouse et Bordeaux. Reste à savoir s'il fera le déplacement à vélo avec Lola et les enfants dans le dos.

Photo : Thierry Nectoux