Le 18e du mois

Rue Véron, la Manufacture des Abbesses

Dominique Delpirou, Rose Pynson — 2024-11-01T15:47:49Z

Comment Sophie et Yann ont réussi à créer leur théâtre pour y faire vivre la création contemporaine

En 2004, Sophie et Yann, deux jeunes artistes à la recherche d'un lieu pour monter des spectacles, sont tombés amoureux de l'endroit. Ils l'ont transformé en un espace vivant et chaleureux, tourné principalement vers la création théâtrale contemporaine, qui a réussi en peu de temps à fidéliser un public et à se faire reconnaître par la profession.
La salle, de belles proportions, peut accueillir 120 spectateurs installés dans de larges fauteuils de velours rouge. Dans le vestibule on peut prendre un verre et quelques douceurs avant et après le spectacle. Le pari, pourtant, n'était pas sans risques. La concurrence est rude. Sur les pentes de la Butte, on ne compte pas moins d'une dizaine de théâtres, dont deux institutions prestigieuses, l'Atelier et le Théâtre des Abbesses (Théâtre de la Ville) qui ne sont qu'à quelques enjambées.

Ouvert en novembre 2006

L'aboutissement du projet doit beaucoup aux talents et à la détermination de ses deux instigateurs. Sophie Vonlanthen est comédienne. C'est à New York que sa vocation s'est affirmée lorsqu'elle a suivi les cours de l'institut Lee Strasberg, un ancien de l'Actor's Studio, et qu'elle a lu et rencontré des auteurs américains, John Patrick Shanley et Jordan Beswick, qui l'ont durablement marquée. Yann Reuzeau, lui, a commencé par l'écriture. À partir de 1996, il monte sur les planches, abordant aussi bien les auteurs classiques que le répertoire contemporain, et tourne dans plusieurs courts-et longs-métrages. En 2001, il met en scène sa première pièce, La Secte. Sophie en est l'une des interprètes. Tous deux partagent le même désir de faire vivre les auteurs d'aujourd'hui. Ils s'associent au sein de la compagnie Sylsyl avec laquelle ils créent à Avignon Quatre chiens sur un os de John Patrick Shanley. Ce spectacle sera repris à Paris pendant sept mois.

Questions d'aujourd'hui

En novembre 2006, une nouvelle aventure commence. La Manufacture des Abbesses ouvre ses portes après deux ans de travaux, pour lesquels Sophie et Yann n'ont bénéficié d'aucune aide publique. C'est avec la seconde pièce de Yann, Les Débutantes, une comédie dramatique sur les nouvelles formes de prostitution, que démarre la saison. Le succès est au rendez-vous. Une dynamique est lancée, fragile certes, mais prometteuse.
Les clés de la réussite ? Une programmation cohérente et exigeante, dont l'ambition est de faire découvrir des auteurs, des textes qui se font l'écho de problèmes et questionnements actuels : la précarité qui peut mener à la prostitution, la difficulté à assumer ses désirs, à communiquer avec l'autre, à vivre une histoire simple, le poids de la mémoire, la place de la famille, l'écologie. On est dans l'air du temps sans jamais tomber dans l'anecdotique. Un ancrage dans l'arrondissement. « Nous commençons à être vraiment suivis par les habitants du quartier », assure Sophie Vonlanthen. Il faut dire que le prix des entrées reste raisonnable et qu'à La Manufacture on joue plus la complémentarité que la concurrence avec les autres théâtres de l'arrondissement. Il s'agit, poursuit Sophie, de « rendre l'expérience théâtrale plus stimulante et accessible ».

Photo : Christian Adnin
Article initialement paru en avril 2008

Une nouvelle maison d'édition au cœur de la Goutte d'Or

Sophie Roux — 2024-11-01T15:47:34Z

Elle porte le nom du quartier où habitent ses trois fondateurs. Le premier ouvrage, Steak machine, est sorti en librairie le 2 février.

Les jeunes créateurs des éditions Goutte d'Or ont suivi des parcours variés et très complémentaires, bien adaptés pour monter un tel projet. Clara Tellier Savary est chef d'édition à Courrier international. Geoffrey Le Guilcher, journaliste indépendant, a travaillé aux lnrockuptibles et collabore à Mediapart, Le Canard enchaîné, Streetpress, Les Jours et la revue XXI. Johann Zarca est écrivain ; repéré grâce à son blog Le Mec de l'Underground, il a publié son premier roman en 2013. Tous les trois aiment « se laisser traverser par les univers qu'ils traversent ».

Machine à broyer

Cette maison d'édition annonce deux collections : l'une de reportage, l'autre de fiction. La première emprunte ses codes à la narrative non fiction anglo-saxonne, à la littérature du réel. C'est du journalisme immersif. La seconde collection sera consacrée à des ouvrages empruntant au réel des univers existants et racontant des histoires aux personnages inventés dont la ressemblance avec des personnes ayant existé est purement fortuite.
Avant d'entamer la lecture de Steak machine, le premier ouvrage paru le 2 février, écrit par Geoffrey Le Guilcher, on a en mémoire les vidéos de L214 : cette association spécialisée dans l'introduction de caméras cachées dans les abattoirs. Là, il est question « de ces hommes en combinaison tâchée de sang qui pendent les bêtes à des crochets ». C'est un livre social. Pour mener son enquête dans ce monde clos des abattoirs, Geoffrey s'est fait embaucher pendant cinq semaines. Il raconte la souffrance physique et psychologique, la précarité, les cadences.
On a hâte de découvrir les prochaines perles de ces nouveaux éditeurs. Un second ouvrage doit paraître en juin : On ne naît pas grosse, de Gabrielle Deydier. Le troisième est prévu pour septembre : Paname Underground, sous la plume de Johann Zarca.
La communication de cette maison d'édition s'annonce originale, avec des actions de type affichage sauvage avec des blouses blanches et des masques d'animaux, des vidéos teasers diffusées sur les réseaux sociaux, des happenings, « pour faire vivre nos bouquins, avant, pendant, et après. »

Photo : Thierry Nectoux
Article initialement paru en février 2017

Que sont nos cinémas devenus ?

Danielle Fournier — 2024-11-01T15:47:08Z

En 1955 il y avait 32 cinémas dans le 18^e et 29 en 1965. Il y en avait encore 16 en 1985. Aujourd'hui ne subsiste que le Studio 28 et le Wepler.

Tous nos cinémas n'ont pas disparu sous les coups des bulldozers ou des transformations mercantiles. Il reste, rue Tholozé, le vétéran, le Studio 28, qui tire son nom de son année de naissance, et place Clichy les huit salles du Pathé-Wepler (qui s'appelèrent autrefois Paris-Soir Clichy et Select-Pathé). Plusieurs autres ont survécu comme salles de spectacle, à l'exemple de la Cigale, du Trianon, ou du Divan du monde qui occupe la salle où vécut le cinéma Amsterdam-Pigalle. Hélas, tous les temples de l'image n'ont pas eu ce destin ! La plupart ont été détruits.

Drôles de transformations

Au lieu des salles aux noms évocateurs de luxe et de rêve, le Marcadet-palace, l'Ordener-Palace, le Fantasia (boulevard Barbès), le Palais-Rochechouart, le Montréal (rue Marx Dormoy), le Capitole (place de La Chapelle), se dressent des immeubles modernes sans charme dont les rez-de-chaussée sont occupés par des boutiques. Qui reconnaîtrait, à la place du Castorama de la place Clichy, le Gaumont-Palace qui fut à un moment la plus grande salle de cinéma du monde ? Qui imaginerait un écran derrière le Frio rue Marcadet, l'Edi rue Ordener, le Codec boulevard Ornano ou le Franprix rue de La Chapelle ? Chaque quartier, presque chaque rue avait sa salle et son public...
Parfois une enseigne désuète, comme au Clignancourt-Palace (78 boulevard Ornano), ou une façade, comme au 7 rue Marx Dormoy ou au 43 boulevard Ornano, rappelle la destination première du lieu. Au 34 boulevard Barbès, le magasin de chaussures Kata a eu la jolie idée de conserver à l'intérieur la scène de l'ex-Barbès-Palace.
Sur le bd de Clichy, qui a compté jusqu'à dix salles, les cinémas aux noms de voyage, Colorado, Mexico, Agora sont réservées à la présentation et à la vente de cassettes X. Autre lieu, autre destin, unique en son genre celui-là : un des rares cinémas de la Goutte d'Or, le Myrha Palace, est devenu l'Église du Nazaréen, en gardant le balcon d'origine et la façade plate du cinéma.
Pour les fans de vieilles salles, il y en a encore une qui cherche une nouvelle vie : le Ritz, 8 boulevard de Clichy, qui projetait il n'y a pas si longtemps encore des films de karaté, affiche tristement 750 m² à vendre. Avis aux amateurs !

Photo : Noël Monier
Article initialement paru en novembre 1996