Le 18e du mois

Urbanisme : réinventer la rue

Erwan Jourand — 2023-10-02T10:18:31Z

Voté par le Conseil de Paris au début de l'été, un Code de la rue souhaite faire la part belle aux piétons. Le développement de la police municipale devrait permettre de soutenir le projet ainsi que la poursuite de divers aménagements urbains.

« Le temps où la ville s'organisait exclusivement autour de la voiture individuelle, bruyante, polluante, est révolu », a déclaré lors du Conseil de Paris du 6 juillet, la maire, Anne Hidalgo (PS), souvent accusée par l'opposition de vouloir « éradiquer » les voitures des rues de la « Ville lumière ». Elle a présenté un texte conçu « pour repenser et clarifier les règles de partage de l'espace public parisien en protégeant en priorité les piétons, particulièrement vulnérables ».

Ce code est pourtant on ne peut plus évident (lire encadré) et quasi tout entier contenu dans l'actuel Code de la route. Dans les faits, dès septembre 2023, la police municipale sera « mobilisée pour expliquer le Code de la rue aux abords des écoles » et des « réunions publiques locales de présentation seront organisées ».

« La police sera mobilisée pour prévenir les incivilités et sanctionner en cas de manquements et d'infractions », explique Antoine Dupont l'adjoint (EELV) au maire du 18^e arrondissement, en charge des mobilités, de la voirie et de la transformation de l'espace public. Une « tolérance zéro » est annoncée pour les infractions sur les trottoirs : stationnement, circulation, terrasses non autorisées... La police municipale doublera les capacités de son unité de vidéo verbalisation et équipera ses agents de jumelles radars pour lutter contre la vitesse excessive et de sonomètres pour contrôler le bruit routier, notamment l'usage abusif des klaxons. La Ville affiche aussi sa volonté de « lutter contre le stationnement sauvage ».

Tout un projet urbain

Dans les mois à venir, des expérimentations seront lancées : peinture de couleur au sol, éclairage coloré au niveau des passages piétons, feux avec décompte de temps pour informer du délai restant aux piétons pour traverser… Car le Code de la rue est surtout intégré dans un projet urbain inspiré de ce que fait déjà la Belgique depuis 2003. Antoine Dupont explique : « En dix ans, la circulation automobile a diminué de 40 %, la pollution de 45 %, grâce aux efforts de la Mairie. Bientôt nous aurons, à Paris, plus de 1 120 kilomètres de pistes cyclables contre 200 en 2001. Nous aménageons de plus en plus d'espaces pour les piétons grâce aux élargissements de trottoirs et aux interventions de la police municipale contre ceux qui les squattent. » Et de citer les exemples du carrefour Ordener/Marx Dormoy ou de la rue du Poteau « où il y a des étals sur les trottoirs » ainsi qu'au carrefour Joseph de Maistre/Damrémont et place Jules Joffrin. « « L'objectif de la Ville est de réduire la place de la voiture et notamment des 4 x 4, polluants et dangereux en raison de leur poids », souligne Antoine Dupont qui note par ailleurs « que les voitures à Paris ne transportent qu'1,1 passager par véhicule et qu'à Montmartre seuls 15 % des foyers possèdent un véhicule ».

Concrètement, le programme qui accompagne le Code de la rue prévoit également « une accélération » des projets de piétonnisation des rues proches des écoles. « Plus de deux cents abords d'établissements scolaires ont déjà été fermés à la circulation et l'objectif de trois cents rues aux écoles piétonnisées est inscrit dans la mandature », observe l'adjoint.

Par ailleurs, afin de faciliter l'accessibilité de Paris « 100 % des lignes de bus seront rendues accessibles aux personnes à mobilité réduite courant 2024 », assure Antoine Dupont. Côté cyclistes, la Ville a mis en œuvre un Plan vélo 2021/ 2026 d'un budget de plus de 250 millions d'investissements. Il prévoit la construction de 180 km de nouvelles pistes sécurisées et la construction de 30 000 nouvelles places en arceaux sur l'espace public, dont 1 000 réservées aux vélos-cargos.

L'association 60 Millions de piétons se félicite que « la Ville de Paris ait annoncé mieux encadrer la circulation des vélos qui sont devenus la hantise des piétons. L'objectif affiché est bien la facilitation de la marche par la sanctuarisation des trottoirs et la sécurisation des traversées piétonnes. Les intentions sont là, c'est indéniable. Nous serons vigilants pour que les actions suivent rapidement. »

Illustration : Jean Martin

Les ambitions du Paris basket fauteuil

Noël Bouttier — 2023-10-02T10:18:03Z

Amener les jeunes en fauteuil roulant vers l'autonomie, c'est le projet de Sofyane Mehiaoui à travers la pratique du basket en fauteuil au Paris Basket Fauteuil. Sans oublier l'ambition sportive de faire remonter le club en milieu de tableau de la Nationale 3 cette année.

La nuit commence à montrer le bout de son nez ce lundi 11 septembre au gymnase des Fillettes, pas très loin de la porte de La Chapelle. Le club de Paris Basket Fauteuil reprend ses entraînements après la pause estivale. Sur le terrain, une quinzaine de personnes, entre treize ans et la quarantaine. Par moment, elles slaloment autour de plots ; à d'autres, elles travaillent à se désengager d'un blocage de fauteuils. La concentration est de mise, ce qui n'empêche pas une forme de décontraction.

Le capitaine à bord, c'est lui, Sofyane Mehiaoui, un gaillard de 39 ans, à la bonne humeur communicative qui n'a pas quitté son fauteuil depuis la plus tendre enfance. « Je suis né en Algérie et j'ai été touché très jeune par la polio. Je suis ensuite arrivé avec mes parents dans le 18^e où j'ai grandi », raconte-t-il.

De l'école à l'équipe de France

Il y aura ensuite la scolarisation à l'école de la rue de la Guadeloupe qui compte des sections pour enfants handicapés. « A l'école, poursuit Sofyane, j'ai découvert le basket en fauteuil et cela m'a beaucoup plu. La difficulté d'alors, c'est qu'à Paris, il n'y avait qu'un club dans le 15^e arrondissement où je suis allé m'entraîner pendant deux ans. » La passion pour ce sport devient envahissante, si bien que Sofyane met entre parenthèses ses études de biologie. Il part ensuite s'entraîner dans le club de Meaux (Seine-et-Marne) avec lequel il remporte le championnat de France. Il est alors semi-professionnel, s'entraînant tous les jours, cumulant le bénéfice de l'Allocation adulte handicapé (AAH) et des petites indemnités ou primes de match pour vivre.

Démarre ensuite une carrière européenne au cours de laquelle il remporte nombre de titres nationaux ou européens. Il part d'abord dans des clubs italiens où le niveau est très élevé. Il prend ensuite le chemin de la Turquie avec le club mythique de Galatasaray. A Istanbul, il remporte le championnat d'Europe à deux reprises. Parallèlement, il est sélectionné en équipe de France depuis 2015.

Un budget conséquent

« La période du Covid m'a fait réfléchir et m'a donné envie de préparer les Jeux olympiques en France, raconte Sofyane. Je suis revenu à Paris avec le projet de permettre aux personnes en fauteuil qui le souhaitent de jouer au basket. » Cet habitant historique du 18^e qui joue maintenant à Gennevilliers, rencontre alors l'adjoint aux sports et aux Jeux Olympiques et Paralympiques de l'arrondissement, Mams Yaffa. Le projet de créer un club handi-basket s'échafaude et la mairie propose un gros coup de main pour propulser cette activité (15 000 €).

A la différence du basket pour valides, ce sport nécessite des investissements en matériel conséquents, principalement l'achat des fauteuils adaptés. « L'achat neuf représente entre 2 000 et 6 000 euros, explique Sofyane. Les premiers prix correspondent à un fauteuil d'initiation pour des enfants par exemple. Mais en progressant dans le sport, il faut compter pour un fauteuil adapté au moins 4 000 €. » Outre la mairie, le joueur international a bénéficié de fonds privés en provenance d'entreprises et a pu ainsi acheter des fauteuils d'occasion. « Certains anciens joueurs m'en ont vendu pour 500 € », glisse-t-il. Il estime que l'investissement global tourne autour de 30 000 €. Quant au fonctionnement, il faut compter 20 000 € l'an pour les déplacements tout autour de Paris et dans le nord de la France, plus les frais d'arbitrage.

Le chemin vers l'autonomie

A la rentrée de septembre 2021, Paris Basket Fauteuil est officiellement lancé, avec au départ une poignée de joueurs dont Manel. Cette jeune femme au sourire insolent fait partie de cette première vague : elle nous confie son plaisir d'être là au milieu de ses pairs de tous âges et de toutes origines. Dans le groupe, où transparaissent bonne humeur et bienveillance, le niveau de handicap est très variable, certains étant totalement paralysés de leurs jambes, d'autres pouvant marcher difficilement. « A la rigueur, glisse Sofyane, une personne valide pourrait participer à nos matchs. » (lire encadré)

La saison dernière, Paris Basket Fauteuil qui évoluait en National 3 a fini bon dernier, mais cette année, avec des joueurs mieux entraînés, Sofyane vise le milieu de tableau. Il espère de nouveaux licenciés et un second créneau d'entraînement en plus du lundi. « Par-delà la dimension sportive, ma grande joie, c'est d'aider les joueurs à être plus autonomes. Tous viennent du 18^e, d'autres arrondissements ou de Seine-Saint-Denis en transports en commun. »

Loin de toute démarche protectrice, Sofyane tient un discours de vérité en valorisant l'autonomie des individus. « Souvent, je taquine les jeunes en leur disant qu'ils n'auront pas toujours papa et maman pour les aider. » •

Photo : Jean-Claude N'Diaye

Premiers secours... pour les chiens aussi

Sandra Mignot — 2023-10-02T10:17:50Z

La Protection civile est connue pour ses interventions de secours, mais elle est aussi un centre de formation important. Et les enseignements qu'elle dispense concernent aussi nos compagnons à quatre pattes.

Saviez-vous que le secourisme pouvait aussi aider les animaux domestiques ? A l'aide d'une peluche et d'un mannequin canin sur lequel le pouls peut être simulé, Quentin Borelly secouriste de la Protection civile du 18^e proposait une animation sur cette thématique lors du forum des associations au début du mois de septembre. L'activité a attiré les curieux : « Des enfants pour la plupart, même si j'aurais aimé que davantage d'adultes participent, observe Quentin. Ils sont davantage à même de pouvoir pratiquer les gestes. »

A 23 ans Quentin est déjà un secouriste – pour humains, bien sur – chevronné puisqu'il a intégré la protection civile dès 2015, alors qu'il était lycéen. « Mais j'ai toujours voulu faire cette formation canine car j'adore les animaux. » Dans sa vie professionnelle, le jeune homme est d'ailleurs soigneur dans un centre équestre de Seine-et-Marne. C'est dans ce département qu'il s'est formé au secourisme canin l'année dernière.

Une formation d'une journée

En Ile-de-France, seuls le Val-d'Oise et la Seine-et-Marne proposent actuellement cette formation (SCN1) d'une journée – une quinzaine d'antennes de la protection civile la dispensent dans le pays. On y apprend principalement la désobstruction des voix aériennes, le massage cardiaque, le soin des plaies, des hémorragies et des fractures et l'on y acquière des connaissances de base sur les différents types d'infections et de malaises qui peuvent affecter le chien. « La difficulté c'est que le chien n'exprime pas sa douleur comme un être humain, note le secouriste. Bien sur il ne parle pas. Mais aussi il peut avoir mal en plusieurs endroits et ne l'exprimer que là où la douleur est la plus forte. » Lui demander de ne pas bouger est aussi délicat…

Comme il n'existe pas actuellement de cadre légal pour soigner un animal domestique en urgence, sans l'accord de son maître, les secouristes canins au sein de la protection civile ne peuvent intervenir dans le cadre de leur activité régulière. « L'idée de la formation est donc de donner aux particuliers les outils qui leur permettent de prendre soin de leur chien en attendant de pouvoir l'amener chez le vétérinaire, explique Quentin. Beaucoup de gens attendent trop avant de recourir au professionnel, alors qu'il pourraient limiter l'impact du problème de santé sur leur animal. »

Ainsi Quentin espère-t-il pouvoir bientôt dispenser à son tour la formation – au sein du 18^e on l'espère. « Formé depuis moins d'un an, je suis encore en cours de rodage », observe-t-il. •

Photo : Jean-Claude N'Diaye

La Régulière, la librairie ne doit pas tourner la page

Véronique Soulé — 2023-10-02T10:17:23Z

Il fallait du culot pour installer une librairie généraliste à la Goutte d'Or. Nous ne la laisserons pas disparaître.

Début septembre, la librairie de la rue Myrha a lancé un appel car elle traverse une mauvaise passe : l'année 2022 a été difficile (comme pour l'ensemble des librairies), les charges explosent, les factures pleuvent, les réparations se multiplient... et, pour la première fois, son équilibre financier est fragilisé.

Pourtant, les trois libraires, épaulées parfois par une stagiaire, ne ménagent ni leur temps ni leur peine pour faire de la librairie un lieu accueillant, où sont organisés de nombreux ateliers, expositions et rencontres (gratuites). « Depuis l'ouverture de la librairie en 2016, nous organisons trois ou quatre événements par semaine, nous adorons ce qu'on fait, on veut le faire le plus longtemps possible, mais là, on manque de trésorerie », souligne Alice Schneider (photo), l'une des fondatrices de cette librairie indépendante.

Ouverte six jours par semaine, et même parfois sept, elle offre une grande variété de livres, choisis avec soin pour leur intérêt documentaire, littéraire ou graphique, avec une attention particulière portée à l'édition indépendante. Elle propose aussi un espace-café (les gâteaux sont délicieux !) où l'on peut s'installer pour lire, travailler ou discuter. Sans oublier les nombreux partenariats noués avec les associations, les écoles et collèges du quartier pour faire vivre le livre et la lecture de multiples façons. Mais tout cela implique des heures et des heures de travail... bénévole.

Alors, pour aider La Régulière à renflouer sa trésorerie et à maintenir son fort engagement dans la vie culturelle du quartier, le plus évident est d'aller acheter (ou commander) ses livres à la librairie. Elle a également édité un pin's « Amazon ? Non merci ! », en vente à 10 € (disponible sur http://lareguliere/boutique) : voilà une jolie façon de rappeler que si le prix du livre est le même partout, le service, lui, ne l'est pas !

La Régulière, 43 rue Myrha, du mardi au samedi
de 10 h à 19 h 30 et le dimanche de 14 h à 19 h

Photo : Jeanne Franck

Visite guidée de l'Arena

Danielle Fournier — 2023-10-02T10:16:56Z

Jusqu'à l'été prochain, Le 18^e du mois se propose de chroniquer les préparatifs des Jeux olympiques. Ce mois-ci nous avons participé à une visite guidée de l'Arena, qui doit ouvrir au public le 11 février. Des évènements y sont déjà prévus : une compétition de badminton en mars, un concert du rappeur Zola…

En avant ! La visite de l'Arena est ouverte aux habitants et ce n'est pas un public de spécialistes mais d'habitants du quartier, curieux des évolutions en cours, qui escalade vaillamment les escaliers ; une des participantes vient même pour la deuxième fois ! Le petit groupe s'ébranle sous la houlette d'un représentant de Bouygues, le constructeur, et sous la ferme conduite d'un représentant de la Mairie de Paris. En ce moment, environ 400 personnes s'activent chaque jour pour tenir le défi d'une livraison annoncée pour février 2024. Le toit est déjà posé et maintenant l'essentiel se passe à l'intérieur, même si les abords sont évidemment loin d'avoir leur aspect définitif.

La grande salle, un petit Bercy

Il faut savoir que l'Adidas Arena s'appellera simplement Arena le temps des épreuves olympiques, pour respecter la charte des JO, mais l'équipementier reviendra au fronton dès la fin des épreuves . Nous voilà partis pour une visite au pas-de-course des espaces intérieurs, c'est-à-dire une grande salle de 8 000 places qui sera celle du Paris Basket Ball et que l'animateur de la visite décrit comme un « petit Bercy ». Petit, parce que Bercy peut recevoir 20 000 spectateurs. Évidemment la salle servira aussi pour de l'événementiel, 110 dates sont envisagées par an.

La salle sera entièrement noire, justement pour accueillir ces événements non sportifs et les gradins sont amovibles pour permettre des configurations différentes. Pas de fioritures ni de couleurs donc, les murs sont bruts et les garde-corps transparents faciliteront la vue aux spectateurs. Évidemment il y aura des loges sous les gradins, un accès facilité pour les gros camions depuis le périphérique jusqu'à la supposée future scène à l'intérieur du bâtiment. Dans cette salle il y aura création de froid, apparemment avec la récupération de l'eau de pluie, et l'ensemble est annoncé comme il se doit bas carbone. Dans la construction, on note une toiture végétalisée de 7 000 mètres carrés et 1 000 m² de panneaux photovoltaïques ; il y aura aussi un petit parking de 200 places et les arrivées par les transports en commun seront, nous dit-on, privilégiées. À la question du nombre de places de parking-vélo, la réponse n'est pas encore donnée.

Deux gymnases

Outre la grande salle il y aura deux gymnases superposés, qui seront ouverts toute l'année, offrant tous deux un espace de jeux de 40 par 20 m. Celui du bas sera réservé aux associations locales comme cela a été prévu et demandé depuis fort longtemps. Les deux gymnases, d'une grande hauteur sont soutenus par de belles poutres en lamellé-collé pin fabriquées en un seul bloc, ce qui a obligé à démonter le mobilier urbain pendant une nuit lors de leur livraison ! Le gymnase du haut compte plus de 750 places en gradins et il est prévu pour l'entraînements des clubs résidents, aux scolaires et aux associations.

Aux murs, de la fibre de bois et de la laine de verre comme isolant, mais on se rend compte que rien n'est prévu pour rafraîchir ces deux salles, on compte sur le béton qui rafraîchit, à voir lorsque les athlètes seront à l'intérieur. Enfin tout en haut, le SkyBar, un espace dont le nom décrit la fonction, permettra de rêver, avec sa vue panoramique. •

Photo : Danielle Fournier

L'artisanat d'art retisse le quartier

Catherine Masson — 2023-10-02T10:16:41Z

Fondée sur une technique rare et très ancienne, une expérience d'art textile passionnante.

Deux jeunes femmes, Charlotte Font et Charlotte Romani, se sont rencontrées en 2017 à l'Ecole des arts textiles du Mobilier national. Après quatre années de formation et une expérience de plusieurs mois à la manufacture de la Savonnerie, elles fondent leur atelier d'artisanat d'art textile en septembre 2022 à Chapelle International.

L'une découvrant la culture du textile lors de longs séjours en Asie centrale, l'autre passionnée depuis l'enfance par la mode, elles ont sans encore se connaître le coup de foudre pour le tapis d'un « bleu intense si particulier » de la tribune présidentielle du 14-Juillet exposé au Mobilier national. Ce sera le début de leur aventure commune.

Elles vont apprendre la technique de la savonnerie, savoir-faire multimillénaire d'Asie centrale importé en France au début du XVII^e siècle. Réservé à la fabrication de tapis de sol, ce drôle de nom lui vient des bâtiments d'une ancienne fabrique de savons qu'occupe la manufacture à partir de 1627 jusqu'à son transfert en 1826 sur le site des Gobelins dans le 13^e arrondissement de Paris.

Le travail s'exécute sur un métier de haute lisse, un métier à tisser à l'orientation verticale. La caractéristique de la technique de la savonnerie tient dans son velours très dense obtenu en réalisant une succession de nœuds très serrés sur toute la largeur de l'ouvrage, rangée par rangée, dont les extrémités sont tondues et donnent le velours.

540 heures de travail pour 1 m² de tissage

L'originalité des créations de Font & Romani tient dans la sculpture des motifs – les grandes feuilles d'acanthe – qui s'inscrivent dans la grande tradition de la manufacture de la Savonnerie. Ceux-ci naissent dans l'épaisseur du velours par la tonte à l'aide de gabarits de tailles différentes et font ressortir les monochromes bleus et écrus. Un mètre carré de tissage représente 540 heures de travail.

Au-delà de leur formation à la technique de la savonnerie à l'Ecole des arts textiles du Mobilier urbain, elles ont dû trouver des partenaires pour la filature et la teinture. Et c'est en Creuse, en particulier à Aubusson, qu'elles ont fait de belles rencontres qui ont nourri leur projet.

Fortes du 1^er prix de la jeune création des métiers d'art et du 2^e prix du tour de France des artisans, Font & Romani exposera sa nouvelle collection « Métamorphoses » au Salon international du patrimoine culturel 2023 au Carrousel du Louvre du 2 au 5 novembre 2023. •

Photo : Jean-Claude N'Diaye

L'age d'or du Bateau Lavoir

Béatrice Dunner — 2023-10-02T10:16:04Z

La rue Ravignan demande du souffle et des mollets : c'est une des grimpettes les plus raides de la capitale. Le cheval de Napoléon, dit-on, a déclaré forfait, le jour où son maître venait visiter le télégraphe de Chappe, installé sur l'église Saint-Pierre.

Et l'empereur a dû finir l'ascension de la Butte à pied. Heureusement, comme le cheval de Napoléon, on peut s'arrêter à mi-parcours pour souffler, là où la rue s'évase un peu pour former une placette, très pentue, elle aussi — mais il y a des bancs sous les marronniers. C'est, depuis 1911, la place Émile-Goudeau, ainsi nommée en hommage au poète fondateur du Club des Hydropathes. Nous nageons ici dans l'oxymore malicieux : un nommé « Goût d'eau » qui préside un club de gens que l'eau rend malades ! En fait, nous sommes en plein dans le sujet, nous sommes arrivés au but. Car là, sur la gauche, au ras du trottoir, au numéro 13 de la rue, il y a une façade blanche, plate, sans fioritures, trouée de deux portes peintes en vert. C'est là. C'est le Bateau-Lavoir. Histoire d'eau, décidément.

Cette parcelle montmartroise a d'abord été un verger, appartenant aux Abbesses de Montmartre. Vendue comme bien national en 1792, elle a été occupée au début du XIX^e siècle par une guinguette très fréquentée, à l'enseigne du Poirier sans Pareil. Le poirier existait vraiment, au centre de la place, c'était un arbre remarquable par son âge et ses proportions (probablement un dernier témoin du verger abbatial). Hélas, en 1830, année instable en politique comme en géologie montmartroise, la guinguette, victime d'un affaissement du terrain, doit quitter les lieux.

Elle est remplacée trente ans plus tard par une manufacture de pianos, qui n'a pas prospéré, ni laissé de souvenir particulier. Mais vers 1890, son propriétaire du moment, un nommé Maillard, a une idée de génie : il fait diviser l'espace de la manufacture désaffectée en une vingtaine de petits ateliers qu'il va louer à des artistes. À peu de frais : des cloisons et des coursives en bois, un seul point d'eau, un seul « lieu d'aisances ». Le confort est minime, les loyers très modestes.

La maison du trappeur devient le Bateau-Lavoir

Du côté de la place, la façade est relativement soignée, les portes sont surmontées de ferronneries encore visibles aujourd'hui, qui dessinent d'élégants monogrammes en lettres majuscules, vraisemblablement les initiales des propriétaires successifs, d'abord un certain HK sur lequel nous ne savons rien, et sur la porte d'à côté, MFS (« Et mes fesses » ?), pour Maillard, François-Sébastien — fine plaisanterie dans le goût montmartrois. Du côté de la pente, c'est tout autre chose : une sorte de clapier géant de bois et de brique ; trois niveaux à l'arrière, un seul niveau côté rue, en raison de la forte déclivité du terrain. Dans le quartier, on l'appelle « la Maison du Trappeur ».

Au début, les lieux sont occupés par le tout venant, ouvriers, artisans, petits métiers de la rue (il y a même un maraîcher, qui y cultive asperges et artichauts), prêts à affronter les températures extrêmes (étés brûlants, hivers glacés), la crasse, l'insalubrité. Puis, au début des années 1890, un artiste y fait son apparition, attiré à Montmartre par le grand graveur Eugène Delâtre dont il fut un proche ami. Il s'appelle Maxime Maufra, il est Nantais, et a assidûment fréquenté l'école de Pont-Aven. Il attirera sur la Butte les peintres qu'il y a connus — Gauguin, Bernard, Sérusier, Filiger.

Mais tous ces Bretons s'envoleront vite vers d'autres horizons, et la maison du Trappeur ne prendra sa véritable dimension, cosmopolite, et son nom historique de « Bateau-Lavoir » (que Max Jacob lui aurait donné, trouvant que le bâtiment ressemblait à ces rafiots ancrés sur les quais de la Seine, où jusqu'aux années 1930, les femmes venaient faire d'épuisantes lessives) qu'avec le nouveau siècle, et l'arrivée de nombreux contingents d'artistes venus d'ailleurs.

Aussi bref qu'incandescent

Raconter l'histoire du Bateau-Lavoir, c'est toujours se heurter à un fantôme omniprésent, voire encombrant, celui de Picasso. Que serait la notoriété du lieu, en effet, si le peintre espagnol n'était pas venu y vivre, et y peindre les Demoiselles d'Avignon, ce tableau que le marchand allemand Wilhelm Uhde qualifiait d' « assyrien » ? Picasso porte-drapeau de ce que l'on a appelé, un peu pompeusement, la « Villa Médicis de Montmartre » ? Soit. Mais n'oublions jamais que le phénomène fut pluriel, et aussi bref qu'incandescent. L'histoire du Bateau-Lavoir ne dure vraiment qu'une douzaine d'années, et la première guerre mondiale le videra très largement de sa substance, au profit de Montparnasse et d'une autre cité d'artistes : La Ruche.

Les premiers artistes à s'installer, en rangs serrés, sont justement ceux de la colonie espagnole : les Casagemas, Canals, Pixot, Pallares, Gargallo, Sabartes, Sunyer, Juan Gris… Et aussi Paco Durrio, l'éclaireur, arrivé dès 1888, grand ami de Gauguin (qui nous en laissé un si beau portrait, en guitariste). C'est dans son atelier du Bateau-Lavoir que s'installe Picasso en 1904. Il y reste jusqu'en 1909, année où, l'aisance venue, il part vivre plus bougeoisement boulevard de Clichy, tout en gardant un pied, c'est-à-dire un atelier, au Bateau-Lavoir, jusqu'en 1912.

À son arrivée à Montmartre, Picasso, qui parle à peine le français, fréquente surtout les gens de son pays. Mais le Bateau-Lavoir est un lieu d'échanges d'une extrême porosité, ne serait-ce que par son inconfort notoire : les cloisons entre ateliers (et donc entre les artistes et leurs œuvres) ne sont guère étanches. Et l'unique robinet où remplir sa cuvette joue un peu le rôle de la fontaine au milieu de la place du village. Autour de lui se noueront des amitiés au long cours, entre peintres, sculpteurs, poètes, écrivains… Max Jacob y distille généreusement sa culture, son humour, son talent, tous immenses, et dont Picasso s'abreuve intensément. C'est là aussi qu'il rencontre tous ceux qui, comme lui, révolutionnent l'art du XX^e siècle : Modigliani, Matisse, Brancusi, Freundlich, Van Dongen et les fauves… Et le Douanier Rousseau, visiteur de passage, mais aussi de marque. En 1908, tous les artistes se cotisent pour organiser un grand banquet en son honneur. Cette soirée marque en quelque sorte l'apogée du Bateau-Lavoir, que Picasso quitte l'année suivante. Le Douanier, très ému, lui fait cette attendrissante confidence : « Nous sommes les deux plus grands, toi dans le genre égyptien, moi dans le genre moderne ».

Mais il y a plus : par le miracle d'une sorte de concentration verticale unique en son genre, on trouve au Bateau-Lavoir des écrivains (Mac Orlan, Salmon, Dorgelès, Carco …), des poètes (Reverdy, Apollinaire, Max Jacob), un modèle d'exception (Fernande Olivier), des galeristes et des marchands (Vollard, Uhde, Kahnweiler, Sagot, Berthe Weil), des collectionneurs (les Stein, Gertrude et son frère Léo ; Olivier Sainsère, Serguei Chtchoukine, Frank Haviland…), des journalistes, des critiques, des promeneurs, des curieux, des enfants ; plusieurs artistes vivent là en famille, des chiens, des chats, des souris blanches apprivoisées …

Tous n'ont pas été là en même temps, tous n'appartenaient pas à la même génération, ni à la même école. Mais ensemble, ils ont fait naître une sorte de parenthèse enchantée. Car le Bateau-Lavoir est bien plus qu'un lieu : un phénomène, la brève confluence d'artistes de tous pays et horizons, talentueux et passionnés. Chacun a laissé sa marque ; beaucoup ont vécu durement (pauvreté, drogue, alcool, manque de reconnaissance), certains ont fini tragiquement : suicidés (Casagemas), vaincus par la tuberculose et l'alcool (Modigliani…), ou assassinés par les nazis (Max Jacob, Otto Freundlich). Ou alors, oubliés. Le Bateau-Lavoir les a tous accueillis, leur a permis de trouver leur voie. Aucun n'y est resté très longtemps. L'exceptionnel ne dure pas.

Dans l'entre-deux-guerres, le lieu se survit. Après la seconde guerre mondiale, il se vide peu à peu. Dans un petit film conservé par l'INA, on voit Blaise Cendrars errer dans les couloirs déserts, cherchant le souvenir de Modigliani, frappant en vain à la porte de son atelier… Triste fin.

En 1970, un incendie dévastateur

Elle sera plus triste encore pour le site. Délabré, voire dangereux, il est menacé de destruction. Une procédure de classement est engagée, mais le bâtiment et son terrain sont vendus aux enchères le 1^er décembre 1969. La Ville de Paris l'emporte, au prix de 800.000 francs, arrachant ainsi le Bateau-Lavoir aux convoitises de multiples promoteurs. Hélas, le 12 mai 1970, un incendie met fin à la belle aventure. Ne survivront que la façade sur la place, la maison bourgeoise à l'angle, et les ateliers donnant sur la rue d'Orchampt.

Et aujourd'hui, qu'est devenu le lieu ? Une sorte d'HLM, en verre et en béton, due à Claude Charpentier, a remplacé à la fin des années 1970 le grand clapier en bois des débuts. Vingt-cinq logements-ateliers d'artistes y ont été aménagés.

Malgré mes recherches, je n'ai pu découvrir selon quels critères ils étaient attribués, par qui, et pour combien de temps. À titre d'exemple, le grand artiste hongrois Endre Rozsda a vécu là dès la reconstruction, en 1979, et jusqu'à sa mort, vingt ans plus tard. Le lieu, naguère si ouvert – il suffisait d'en pousser la porte pour découvrir tout un monde – est aujourd'hui jalousement clos sur ses secrets, bien défendu par des grilles et des codes d'accès. Claude Charpentier proposait dans son projet de reconstruction de jumeler le Bateau-Lavoir et l'autre résidence d'artistes de Montmartre, la Cité des Arts rue Norvins, deux espaces tout proches, reliés par l'étroite venelle qui mène de la rue Lepic à la rue d'Orchampt. Belle idée ! À suivre. •

Parcours d'un urbaniste passionné

Sylvie Chatelin — 2023-10-02T10:15:36Z

Créateur de Vergers urbains, Sébastien Goelzer a choisi de faire entrer la nature dans la ville, oscillant entre les deux avec la volonté d'agir pour un environnement plus vivable.

Né en 1977 en Seine-Saint-Denis, il passe jusqu'à ses quatorze ans la semaine à Pierrefitte-sur-Seine et part chaque week-end aider ses parents à retaper une maison dans un petit village du Pas-de-Calais d'où une partie de sa famille est originaire. « Deux contextes complètement différents » résume-t-il, peut-être à l'origine de son parcours professionnel et personnel.

Lorsque ses parents s'installent pour de bon dans le Pas-de-Calais, il y poursuit son parcours scolaire et universitaire, collège à Arras et Faculté des sciences de la vie à Lille. Comme beaucoup d'enfants, le jeune Sébastien voulait être vétérinaire. Ce sera finalement une maîtrise environnement et développement du territoire. Mais il ne regrette rien : « Cela m'a initié à la géographie et à l'environnement et m'a donné envie d'intervenir sur le territoire et d'agir sur la ville ». Il enchaîne avec un DESS d'urbanisme et ressent l'envie de revenir à Paris parce qu'il « aime bien la ville, à la fois la nature et la ville mais pas la ville telle qu'elle est conçue ». Il reconnaît une « dimension politique à la ville, comme levier pour porter plein d'idées » et veut travailler à la reconnecter à la nature.

Le jeune urbaniste « voulait être dans le Nord-Est parisien, à proximité du bassin de La Villette et des gares ». Un vrai choix et un plaisir pour lui que d'habiter boulevard de La Chapelle depuis 2005, même s'il reconnaît « avoir mis du temps à vivre le quartier ». Il travaille d'abord en agence d'architecture. Il assouvit son envie de concevoir grâce à une mission de deux ans qui l'amène à faire des allers-retours avec la Guyane pour participer à la planification d'une ville, avant de partir pour une pause de six mois et voyager en Asie. Puis, au sein de l'agence AEI, où il est le seul urbaniste, Sébastien Goelzer « fait de la requalification portuaire et travaille sur des projets touchant à plusieurs dimensions, mer/terre, dans un domaine maritime un peu complexe ».

Début d'ancrage dans le quartier

En 2010, en plus de son job, il s'investit dans des projets associatifs pour « faire des choses en dehors du cadre habituel et les voir se réaliser » et surtout en concertation avec les habitants. Il se forme à la permaculture et découvre avec Agnès, une amie rencontrée en DESS, le jardin partagé Ecobox, « un lieu qui incarnait une part d'utopie » ainsi que le mouvement des villes en transition. Sébastien y rencontre différentes associations et collectifs. Autour d'une ruche qu'il avait récupérée et qui trouvera domicile un temps dans le jardin, il fait la connaissance de Véra. « Ensemble nous avons fait des greffes sauvages sur les cerisiers du Japon dans le square à l'entrée de l'impasse de La Chapelle [maintenant Jardin Nusch Eluard], rappelle celle qui est aujourd'hui une de ses collaboratrices. Une action pas du tout politiquement correcte à l'époque » mais qui annonce bien la suite de son engagement décrit dans son livre Cultiver la ville : l'agriculture urbaine pour rendre la ville comestible (lire notre n° 315).

C'est également chez Ecobox que démarre l'aventure de Vergers urbains en 2011. L'urbaniste en a l'idée et il la met en œuvre avec le collectif des permaculteurs d'Ile-de-France, certains adhérents d'Ecobox de l'époque, des gens des Jardins du Ruisseau et la coopérative L'Indépendante.

Vergers urbains c'est maintenant une quinzaine de salariés, dont Vera qui le surnomme « Chapeau à plumes » car pour elle, il est le patron. Jacky Libaud, co-président de l'association, souligne cependant que Sébastien « évite de se mettre en avant ». Un « patron » très secret, qui met « souvent devant le fait accompli parce qu' il a tout dans la tête et oublie de communiquer », un « timide qui s'est un peu amélioré, plus à l'aise maintenant dans sa prise de parole en public ».

A l'actif de Vergers urbains : 300 projets en Ile-de-France et une forte implantation à La Chapelle auprès des Gens de Cottin, sur l'esplanade Nathalie Sarraute, au square Bashung avec la plantation d'arbres fruitiers et des projets en pieds d'immeubles avec les bailleurs sociaux.

L'aventurier taiseux

Un parcours impressionnant mais qui en dit peu sur la personnalité de l'homme. « Taiseux » est le mot qui vient spontanément aux personnes qui l'apprécient. « Pas un ours dans sa grotte mais pudique et secret », précise Véra. « Il aime beaucoup les rencontres et être en compagnie », tempère cependant Agnès.

Pour preuve, Sébastien Goelzer a beaucoup pratiqué le « couch surfing » et se liait facilement d'amitié avec les voyageurs qui dormaient sur son canapé. D'après Agnès il aurait même vécu une « belle histoire avec une Chilienne, aventurière comme lui, partageant la même vision du monde mais plus expansive et avec laquelle il est toujours en contact » car il est « fidèle en amitié ». Selon elle, « il porte un regard particulier sur le monde, il aime l'inconnu, l'imprévu, il sait très bien s'adapter, toujours trouver le bon côté des choses et des gens ».

Grand voyageur seul ou accompagné, même s'il se pose la question de son empreinte carbone, il aime trouver le centre névralgique des villes, les lieux d'agriculture urbaine, visiter les villes pionnières dans ce domaine, Détroit, Chicago ou New York. Son compte Flickr regorge de photos décalées sur les coins et recoins des villes où il est passé. Pour la deuxième fois l'été dernier, il est resté un mois et demi au Pérou où il a travaillé sur la perte du patrimoine agricole viticole et sur des expériences pour valoriser et préserver un arbre endémique des milieux désertiques, le huarango.

Vrai Parisien dont Agnès dit qu'« il adore le 18^e et ne quittera jamais Paris », son goût pour la lecture de récits dystopiques et la science-fiction contredisent son engagement pour une ville en transition et ses actions concrètes pour un avenir plus vivable dans les grands centres urbains. Peut-être pour conjurer un futur effrayant si rien n'est fait rapidement pour changer de trajectoire.

Et nul doute que malgré son attachement à Vergers urbains « qui commence à vivre sa vie avec une gouvernance horizontale », cet « aventurier taiseux », qui a réussi « à se créer un job d'urbaniste à son image » comme le dit Agnès, trouvera de nouveaux projets pour faire entrer la nature dans la ville.

Photo : Jean-Claude N'Diaye

Le 18e du mois

Urbanisme : réinventer la rue

Tout un projet urbain

Les ambitions du Paris basket fauteuil

De l'école à l'équipe de France

Un budget conséquent

Le chemin vers l'autonomie

Premiers secours... pour les chiens aussi

Une formation d'une journée

La Régulière, la librairie ne doit pas tourner la page

Visite guidée de l'Arena

La grande salle, un petit Bercy

Deux gymnases

L'artisanat d'art retisse le quartier

540 heures de travail pour 1 m2 de tissage

L'age d'or du Bateau Lavoir

La maison du trappeur devient le Bateau-Lavoir

Aussi bref qu'incandescent

En 1970, un incendie dévastateur

Parcours d'un urbaniste passionné

Début d'ancrage dans le quartier

L'aventurier taiseux

540 heures de travail pour 1 m² de tissage